Cartel Final Michelle Danner ultimo

Michelle Danner en Guatemala

DESDE HOLLYWOOD A GUATEMALA MICHELLE DANNER

(Coach de Actores como: James Franco, Penélope Cruz, Chris Rock, Salma Hayek, Henry Cavill, entre otros)

Collage Artistas

Escenarte trae por primera vez a Guatemala a la Actriz y Productora Michelle Danner, también conocida por ser Coach de actores como: James Franco, Penélope Cruz, Chris Rock, Salma Hayek, Henry Cavill, entre otros. Tiene una trayectoria artística en Los Ángeles de más de 20 años en cine, teatro y televisión. Es fundadora del Michelle Danner Studio y del Edgemar Center for the Arts en Santa Mónica California, donde contó con el apoyo de varios artistas de Hollywood entre ellos Steven Spielberg.

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Producciones

Además de Coach y Actriz, Michelle también se ha desarrollado como Directora y Productora logrando varias producciones en Los Ángeles, su última película “The Bandit Hound” es una comedia familiar y “Hello Herman” protagonizada por Norman Reedus (actor de “The Walking Dead” de AMC) fue lanzada en 100 millones de casas en los Estados Unidos por Warner Brothers y está disponible en las tiendas. Entre sus producciones están:

The-Bandit-Hound-Poster-702x1024THE BANDIT HOUND

Protagonizada por: CATHERINE BELL ( JAG, Bruce Almighty, Army Wives), LOU FERIGNO (The Incredible Hulk), JOE FLANIGAN (Stargate: Atlantis, 6 Bullets,The Other Sister), PAUL SORVINO (Goodfellas, Romeo + Juliet, Repo! The Genetic Opera), BLUE GREENE (The Bandit Hound, Kids in the House TV), NICHOLAS ALEXANDER (The Bandit Hound, Uncensored Hollywood), JUDD NELSON (The Breakfast Club, Jay and Silent Bob Strike Back, Suddenly Susan), and VERNE TROYER ( Harry Potter and Sorcerer’s Stone, Austin Powers: The Spy Who Shagged Me, Austin Powers in Goldmember).Hello-Herman-2012-movie-Michelle-Danner-5

HELLO HERMAN

Protagonizada por NORMAN REEDUS (The Walking Dead, The Boondock Saints, Blade II), MARTHA HIGAREDA (No Manches Frida, Street Kings, Lies in Plain Sight), GARRETT BACKSTROM (The Motel Life, Hello Herman, Summer Snow), ROB ESTES (Silk Stalkings, Melrose Place, 90210), and ANDY MCPHEE (Saving Mr. Banks, Wolf Creek, Animal Kingdom).

howtogooutonadateinqueens-600x337HOW TO GO OUT ON A DATE IN QUEENS

Starring ROB ESTES (90210, Melrose Place, Silk Stalkings), KIMBERLY WILLIAMS (According to Jim, Father of the Bride, Father of the Bride Part II), ALISON EASTWOOD (Midnight in the Garden of Good and Evil, Tightrope, Absolute Power), ESAI MORALES (La Bamba, NYPD Blue, Rapa Nui), RON PERLMAN (Hellboy, Hand of God, Blade II), and JASON ALEXANDER (Seinfeld, The Hunchback of Notre Dame, Pretty Woman)

Curso Intensivo “THE GOLDEN BOX”

Michelle6El Curso llamado “THE GOLDEN BOX” (La Caja Dorada) fue desarrollado por Michelle Danner basado en su experiencia como Actriz, Directora y Coach a partir de las técnicas de los grandes Maestros de Actuación: Sanford Meisner, Lee Strasberg, Stela Adler, Uta Hagen, Chekhov y la técnica de Stanislavsky. Estas mismas herramientas que ella aplica como profesional y en clases privadas con Actores considerados en la LISTA “A” de Hollywood serán las que dará a conocer a lo largo del curso en Guatemala.

El curso se divide en dos sesiones intensivas de 6 y 7 horas cada día, donde se aborda análisis de guión y técnica avanzada de actuación. Michelle Danner enseña una técnica que es útil para actores de diferentes niveles: para los principiantes será una oportunidad de poder conocer un poco las diferentes técnicas de actuación y para el actor experimentado de profundizar en sus técnicas y descubrir nuevos ejercicios y enfoques del trabajo actoral. Se desarrollarán temas y análisis a partir de escenas de diferentes películas y experiencias de Michelle que compartirá que te ayudarán a encontrar respuestas a preguntas como: ¿Por qué algunas decisiones son más poderosas que otras?  ¿Cómo puedes dar una interpretación más asertiva? ¿Qué herramientas específicas puedes utilizar para cine, teatro y televisión? ¿Cómo se desarrolla una historia personal a partir de cero?

Aprenderás herramientas que te ayudarán a crear personajes: vivos, más profundos e interesantes a partir de ejercicios emotivos intensos en el curso y trabajo de técnica, lectura y ejercicios corporales indicados por Michelle para el trabajo diario del actor/actriz.

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Conoce más de Michelle Danner

Información General

  • El curso está comprendido de 13 horas en total divididas en dos días.
  • Fechas y horarios: Sábado 15 de julio de 10 am a 5 pm y domingo 16 de julio de 10 am a 4 pm.
  • Lugar: Hotel Clarion Guatemala (14 calle 3-08 zona 10 Guatemala, Guatemala – C.P. 01010)
  • Inversión (Sujeto a cupo):
    • Alumnos Activos Escenarte durante mayo US$ 285.00
    • Público en general durante mayo US$ 325.00
    • Pago en Junio US$ 360.00
    • Pago en Julio US$ 400.00
  • Cupo Limitado
  • Formas de Pago:
    • Guatemaltecos en Escenarte (3era av. 18-11 zona 14) cualquier forma de pago.
    • Extranjeros a través de la página de Escenarte a partir del lunes 22 de mayo (Abajo link, se necesita usuario de Paypal*).

*Crear un usuario Paypal es muy sencillo, toma unos minutos, es seguro y se utiliza tarjeta de crédito o débito: https://www.paypal.com/gt/webapps/mpp/account-selection

  • Dirigido a Actores principiantes y avanzados de Guatemala, México y Centroamérica

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MACBETH

Luego del éxito alcanzado en el 2016 con la producción de Escenarte HAMLET, en el 2017 Escenarte produce MACBETH. Esta gran producción estará bajo la dirección del Maestro Horacio Almada (quien dirigió Hamlet en el 2016).

Sobre la Obra


El guerrero escocés Macbeth logra ganar la guerra para su rey, el Rey Duncan, luego de lo cual tiene la visita de tres brujas que le profetizan que lo nombrarán Barón de Cawdor y luego asumirá la corona de Escocia. Al ganar la batalla es nombrado Barón de Cawdor, tal como se lo habían pronosticado las brujas, lo que le hace soñar con alcanzar la corona de Escocia; su esposa, Lady Macbeth, al recibir las noticias del nombramiento y del augurio de las brujas, incita a Macbeth para que apresuren el destino y llevan a cabo un plan para matar al rey Duncan, logran ejecutarlo con éxito y Macbeth se corona como Rey de Escocia. A partir de su ascenso al trono inicia una serie de matanzas por su ambición de mantenerse en el poder. Los hijos del antiguo rey y guerreros de familias asesinadas inician un levantamiento para enfrentar al tirano de Macbeth.

Autor: William Shakespeare

Año: 1606

Producción: Escenarte

Versiones Cinematográficas:

macbeth Michaek Fassbender y Marion Cotillard

Sobre el Director


image002Horacio Almada nació en la Ciudad de México, estudió y se dedica al teatro y a la ópera. Actúa, dirige, investiga y da clase. En 1995 fundó la Compañía de Teatro Independiente ESPACIO: TEATRO; desde el 2009 esta compañía cuenta con el apoyo del FONCA-IMSS con la beca: TEATROS PARA LA COMUNIDAD TEATRAL “Teatro Cuauhtémoc”

Comenzó su carrera como actor en el Foro del Palacio de Bellas Artes en la Ópera La Traviata, de Verdi, bajo la dirección de José Luis Ibáñez, de quien fue asistente. Participó como actor en las puestas en escena de Falstaff, de Verdi y Don Giovanni de Mozart, bajo la dirección de Juan Ibáñez, entre otras. En 1985 participó como actor en su primera obra de teatro, La Familia Real, en el Teatro Insurgentes. Ha participado desde entonces en más un centenar de obras de teatro como actor, director y/o productor; entre las que destacan: El Vergonzoso en Palacio, de Tirso de Molina, Electra, Antígona de Sófocles, El examen de maridos de Juan Ruiz de Alarcón, Las Señoritas de Aviñón, La pecera y el mar y Los Maravillosos 20 de Jaime Salom, Fotografía en la playa, Escrito en el cuerpo de la noche de Emilio Carballido, Salomé, El fantasma de Canterville y El retrato de Dorian Gray de Óscar Wilde, Los Carbajal, de Sabina.

Ganó el 1er Concurso de Teatro Griego en el año 2000, convocado por el Departamento del Distrito Federal y la Embajada de Grecia con el montaje de Electra de Sófocles, además de que fue galardonado como el mejor actor del concurso y de ese año. Tiene a su cargo el proyecto Shakespeare en el jardín, con el que ha presentado obras de Shakespeare (Como les guste, Noche de Epifanía, Los Dos Hidalgos de Verona, Sueño de una noche de Verano) para las áreas verdes del CENART desde el 2004; de Esquilo (Ante la Guerra, a partir de los Persas). Estrenó en el CENART en 2012, de Ánton Chéjov Las Tres Hermanas.

Ha publicado varias investigaciones sobre el fenómeno teatral en la UNAM; la Universidad de Pamplona, España; la editorial Reichenberger, Alemania; el Instituto Mora y la Universidad Iberoamericana, México. Ha dado conferencias, cursos y talleres en Barcelona, Lérida, y en la Ciudad de México.  Dirigió Zulema de Elorduy en el Teatro Flores Canelo del CNA, apoyado por el FONCA; Eugene Onegin de Tchaikovski (2008), La Vida Breve de Manuel de Falla (2011) y La Mulata de Córdoba (2011) para la Compañía Nacional de Ópera en el foro del Palacio de Bellas Artes. Es autor del espectáculo Con…cierto Lorca (UNAM 2005); de El Amor es cosa del Demonio, con música de Gounod, Verdi, Beethoven y Offenbach (CNA 2010); y de Mozart, mi niño genio, que se estrenó en el 2009 en el Teatro Cuauhtémoc. Para el Ensemble Solistas de Bellas Artes ha dirido La Ópera de los Tres centavos de Brecht-Weill, El País de la metralla, de Elizondo y Don Gil de Alcalá de Penella en el 2012, La Gala Verdi, Siendo Verdi en 2013. Produjo Madama Buterflly para la ópera de Nuevo León (Monterrey en 2012). En 2013, organizó para el aniversario del CENART una GALA VERDI.

En el año 2016 dirigió el montaje HAMLET de William Shakespeare producido por Escenarte Guatemala, en el 2017 está trabajando en el montaje MACBETH de William Shakespeare.

Sobre el proceso de montaje y propuesta


EnsayosEl proceso de montaje inició el 23 de octubre con la primera lectura de la traducción realizada por Angel Luis Pujante y luego el elenco, conformado por 19 actores de distintas edades y nacionalidades, ha estado trabajando en entrenamiento de Danza Contemporánea, análisis de texto, lucha escénica y duelo de espada a doble mano.

La escenografía y propuesta de montaje será totalmente distinta la propuesta de Hamlet, esta vez el director quiere que el espectador sea parte del montaje y lo incluirá, esta vez la propuesta en temporada regular está dirigida para mayores de edad con criterio amplio ya que será muy crítica respecto a los temas que aborda y habrá una versión para estudiantes adolescentes.

Información General


  • Obra de Teatro: Tragedia de MACBETH
  • Autor: William Shakespeare
  • Adaptación: Horacio Almada
  • Producción: Escenarte
  • Temporada Regular: (Próximamente)
  • Temporada Escolar: (Próximamente)
  • Preventa: Todoticket durante mayo
  • Venta Regular: Todoticket durante junio y julio
  • Clasificación: 18 años en adelante y personas con criterio amplio
  • Elenco: (Próximamente)

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Foto Marcelo Gutiérrez

 

Cartel

LA METAMORFOSIS

ESCENARTE produce junto a DRAMA STUDIO en este 2017 la obra LA METAMORFOSIS basada en la novela original de Franz Kafka y adaptada al teatro por el Director Juan Antonio Llanes. La obra se presentó con gran éxito en Ciudad de México y Mérida en distintas temporadas en los años 2014, 2015 y 2016. En su temporada 2017 estará en 2 únicas presentaciones: Viernes 26 y sábado 27 de mayo a las 7 p.m. Centro Cultural El Sitio. El viernes 26 habrán dos funciones escolares.

Sobre la obra

Meta1Una mañana Gregorio Samsa despertó convertido en una cucaracha y pasó de ser el orgullo de su familia a un marginado que murió en la soledad y a manos de quienes lo amaban.

La Metamorfosis nos habla de la transfiguración monstruosa de un hombre en una suerte de coleóptero: esta figura literaria no sólo fue concebida como representación simbólica de la época de Kafka, sino como elemento alegórico estrechamente relacionado con la vida interior del autor.

“La metamorfosis” es —a no dudarlo— uno de los relatos más estremecedores de horror y grotesco que se hayan escrito.

La metamorfosis es la novela más conocida de Franz Kafka y tal vez, la más perfecta, fue escrita en noviembre de 1912 y publicada en octubre de 1915. A 100 años de su publicación, La metamorfosis sigue proyectando en nosotros, los lectores, el pavor y la angustia de vernos convertidos en insectos -a través de ese deseo tan humano de que algo extraordinario suceda en nuestras vidas y acabe con la abrumadora y monótona cotidianeidad.

PARA DESCARGAR EL TEXTO ORIGINAL DALE CLICK AQUÍ


Juan Antonio Llanes

Meta3Actor, director y adaptador

Egresado de la Escuela Nacional de Arte Teatral del INBA. Ha trabajado en más de 30 obras de teatro e impartido cursos de actuación en diferentes ciudades de la República Mexicana.

Ha representado a México en los más importantes festivales internacionales de teatro como Manizales, Colombia; Caracas, Venezuela; Sofía, Bulgaria y ha realizado giras por Centro y Sudamérica, Europa y Estados Unidos.

Ha obtenido importantes premios y reconocimientos de actuación y dirección en México. Su debut actoral fue en la obra “El Principito” en el año 1966. En el año 2002 la ANDA le entrega la Medalla Virginia Fábregas por su brillante trayectoria.

Ha dirigido musicales como “El hombre de la Mancha”, en 1996 con la Compañía de Teatro Yucatán, por el cual fue merecedor del premio como mejor director de teatro musical. Ha participado en importantes producciones cinematográficas como “Gringo Viejo”, al lado de Jane Fonda y Gregory Peck, “Mosquito Coast” de Pete Weir, con Harrison Ford y Hellen Mirren, “Cónsul Honorario” con Richard Gere y “El Hombre de la Máscara Dorada”. En el cine mexicano ha alternado con grandes figuras como Blanca Guerra, Ernesto Gómez Cruz y Erick del Castillo en títulos como “El Imperio de la Fortuna”, “Un Embrujo”, “Las Sobrinas del Diablo” y “El Padre Juan”, entre otras. En televisión participó en “Corazón Salvaje” “Tres Mujeres”, “Alondra” y “El Vuelo del Águila” por mencionar algunas.

En el año 1994 fundó el taller de actuación “Drama Studio” donde impartió la técnica del método, posteriormente crea “Drama Studio Producciones. Actualmente cuenta con más de 10 montajes. Entre los más destacados se encuentra “Voces Olvidadas” basado en escritos de su tío Elmer Llanes Marín, destacando la vida y tradiciones de su natal Teabo. Se estrenó en 2014 en Mérida, Yucatán. En 2015 llevó al Festival de Teatro “Wilberto Cantón” el espectáculo teatral “Terror en el Mayab” donde escenificó las leyendas de La XTabay y la XLuuk; y llevó a escena, simultáneamente en la Ciudad de México y en Mérida, “La metamorfosis” de Franz Kafka con motivo del centenario de su publicación.

Desde 2015 Juan Antonio Llanes se encuentra al frente de La Casa de Estudios Artísticos Escenarte en el vecino país de Guatemala, formando actores profesionales, integrales y preparados en todas las áreas de la actuación: cine, teatro y televisión.


Franz Kafka

 

Meta4(1883-1924)

Franz Kafka nació en Praga, el 3 de julio de 1883, y murió de tuberculosis en Kierling, cerca de Viena, el 3 de junio de 1924.

Judío de clase media, débil y enfermizo, con un padre dominante y una madre sometida.

La tuberculosis, que en los últimos años de vida abatió a Kafka hasta el aniquilamiento, influyó también en su proceso creador debido a que su psiquismo se alteró no sólo por sus pesadillas sino también por el miedo a la muerte.

La metamorfosis es la novela más conocida de Kafka y, tal vez la más perfecta, fue escrita en noviembre de 1912 y publicada 1915.

 

 


Info General

 

 

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Nombre de la Compañía: Escenarte

Nombre de la obra: La Metamorfosis

Autor: Franz Kafka

Director y adaptador: Juan Antonio Llanes

Género: Melodrama

Duración: 90 minutos

Público al que va dirigida: Adolescentes y adultos.

Reparto: Javier Núñez, Carolina Vásquez y Regina Solís, Juan Pablo Cambronero y Ruth Poole

Producción: Escenarte y Drama Studio

Productores: Samantha de la Garza y Juan Pablo Asturias

Teléfono: 22586781

 

“Kafka escribió a través de sus obras, más que lo que concierne al mundo humano…lo avatares de su mundo interior”

Juan Antonio Llanes

Director y Adaptador

Comedia Musical 2017

Comedia Musical

El curso de Comedia Musical está dirigido para aquellos que quieran desarrollarse en el campo del Teatro Musical que ha tenido un gran auge en Guatemala, allí recibirán clases de canto, baile y actuación (un Maestro especialista en cada área) y trabajarán un montaje musical a presentarse en el teatro a fin de año. El taller está en la capital en tres horarios y en la Antigua en dos horarios:

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El objetivo del taller es dar a los alumnos las herramientas necesarias para desenvolverse artísticamente en la vida profesional del teatro musical.

  • ACTUACIÓN: Construcción de la ficción y su verdad, análisis de escenas de musicales y montaje de las mismas, interpretación, ética y disciplina (Stanislavski).
  • BAILE: Coordinación, flexibilidad, fuerza y resistencia, técnica de Jazz.
  • CANTO: Correcto uso del aparato fonador, correcta colocación de la voz, resonadores, interpretación.

Al final del año se presenta un musical en SOLO TEATRO como resultado del taller, fechas: 1 y 2 de diciembre del 2017. En las producciones de los años anteriores alumnos de Comedia Musical de Escenarte se han integrado a montajes de la misma Compañía de Teatro Escenarte y de otras productoras de teatro musical.

 

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JAZZ

Clases de Jazz en Escenarte para todas las edades.

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Horarios disponibles:

  • NIÑOS: Martes 4:15 a 6:15 pm.
  • ADOLESCENTES Y ADULTOS: Martes 6:30 a 8:30 pm – Jueves 10 am a 12 pm – Sábados 11:30 am a 1:30 pm


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Maestro


MArioBailarín y coreógrafo profesional preparado con Maestros nacionales y extranjeros, cuenta con 17 años de experiencia, ha trabajado en montajes teatrales, activaciones, anuncios y montaje de coreografías para empresas (Macdonalds, Cemento Progreso, Gatorade, Banco G&T Continental, Bantrab, Nuestro Diario, Coca Cola, Axe, entre otros) y artistas nacionales. Ha abierto conciertos como animador y bailarín para grupos nacionales como: Malacates Trebol Shop, El tambor de la tribú y Viento en contra. También ha participado como actor y bailarín en montajes como:

  • “Mamma Mía”
  • “Navidad Fantástica”
  • “Good bye Belize”
  • “Santa Claus y el rapto de los renos”
  • “Mito”
  • “Black”

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ACTUACION PARA CINE

Taller que lleva al estudiante de actuación, dirección de cine y producción a conocer la técnica de actuación para cine (diferente al teatro y la TV), la interpretación contenida y profundización de la emotividad del personaje a partir de un análisis básico del guión. Se estarán grabando escenas de películas y guiones originales. Al final se les entregará todo el material editado en un DVD.

Cinetabla

Hay dos horarios disponibles para este primer semestre 2017 para adolescentes y adultos:

  • GRUPO 1: Miércoles 6:30 a 8:30 pm.
  • GRUPO 2: Sábado 9 a 11 am.

Cupo Máximo: 6 personas por grupo

Esenarteagenciaangel

Quienessomos

Maestro

Juan PaActor de cine, teatro y televisión formado en México con maestros especializados en las técnicas contemporáneas de actuación como Miguel Ángel Ferriz, Horacio Almada, Salvador Sánchez, y Felipe Cazals, entre otros. Ha participado en tres telenovelas, dos series de televisión, cinco producciones cinematográficas independientes y 20 obras de teatro. Ha impartido clases y talleres desde hace 16 años en colegios, academias, universidades de Guatemala y México. Ha sido productor de teatro de más de 10 obras, de las cuales varias se han presentado fuera de Guatemala.

Algunos de sus proyectos son:

  • “Las Santulonas de la Parroquia” Universidad Popular (Guatemala 2001)
  •  “La Dama del Alba” la Cúpula con el grupo de teatro UNIS (Guatemala 2002)
  • “El Oso” y “La Boda” Teatro la UNIS (Guatemala 2004)
  •  “Pedro y El Capitán” Teatro FES Zaragoza, Cuarta Pared (México 2007)
  • “Los Dos Hidalgos de Verona” CNA (México 2008-2009)
  • “Broadway: Por un aplauso” Foro Lenin (México 2008)
  • “El Regalo” Teatro Cuahutémoc (México 2009)
  • “Dos Intentos de Suicidio” Dir. Miguel Ángel Ferriz, La Cúpula (Guatemala y México 2009)
  •  “Pedro y el Capitán” Dir. Rafael Herrera, Teatro Nacional (Guatemala 2010)
  • “Dos Intentos de Suicidio” Dir. Rafael Herrera, Teatro de Cámara (Guatemala 2011)
  • “Inesperada Atracción” Miniserie 8 capítulos, Dir. Rafael Tres (Guatemala 2011)
  • “El otro Cuento de Navidad” Dir. Rafael Herrera, Museo Miraflores (Guatemala 2011-2013)
  • “Popol Vuh” Dir. Rafael Herrera, Museo Miraflores (Guatemala 2012-2014)
  • “ARTE” Dir. Luis Fernando Midence, Alianza Francesa (Guatemala 2012-2014)
  • “Tres intentos de suicidio” Dir. Rafael Herrera, Alianza Francesa (Guatemala 2013)
  • “Místero Buffo” URL e Instituto Italiano de Cultura (Guatemala 2013)
  • “Las Criadas” Dir. Rafael Herrera, Alianza Francesa (Guatemala 2014)
  • “La Gata sobre el tejado caliente” Dir. Guillermo Ramírez Valenzuela, UFM e IGA (Guatemala 2014)
  • “Contra el viento del norte” Dir. Guillermo Ramírez Valenzuela, IGA (Guatemala 2015)
  • “La Buscapleitos” Dir. Juan Antonio Llanes, Alianza Francesa Managua (Nicaragua 2015)
  • Cortometraje “Luz Long” de Televisa Deportes (México 2008)
  • “La voz más fuerte” Dir. Rafael Tres, Cortometraje ganador El tecolotón de oro (Guatemala 2011)
  • “Hablemos” Dir. Rafael Tres, Piloto de una serie de TV (Guatemala 2012)
  • “Ángel” Dir. Sergio Ramírez, Cortometraje para Global Dialogues (Guatemala 2013)
  • “Santos, la miniserie del mundial” Dir. Rafael Tres, Canal Antigua (Guatemala 2014)
  • “Amor de Barrio” Producción Roberto Hernández Televisa (Guatemala 2015)
  • “HAMLET” Dir. Horacio Almada (Guatemala y C.A. 2016)
  • “Septiembre” Película dirigida por Kenneth Müller (Guatemala 2016)

 

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Microteatro

MICROTEATRO

Taller que busca formar actores, productores y directores de teatro. En Guatemala el medio teatral está creciendo y ante la necesidad de espacios y producciones, Escenarte abrió este taller donde se trabajarán 4 obras cortas de 15 minutos aprox. de duración para presentarlas al público en el mes de mayo en las instalaciones de Escenarte. Los alumnos aprenderán a producir sus propios proyectos, dirigir y actuar según sea su interés. En el 2015 y 2016 se ha presentado con gran éxito.

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Se tendrán productores y directores de teatro nacionales y extranjeros como invitados para enriquecer con su experiencia y conocimiento el taller.

Horario

  • ADULTOS: Martes 6:30 a 8:30 pm.
  • Cupo máxmo: 10 personas.

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Maestro


Juan PaActor de cine, teatro y televisión formado en México con maestros especializados en las técnicas contemporáneas de actuación como Miguel Ángel Ferriz, Horacio Almada, Salvador Sánchez, y Felipe Cazals, entre otros. Ha participado en tres telenovelas, dos series de televisión, cinco producciones cinematográficas independientes y 20 obras de teatro. Ha impartido clases y talleres desde hace 16 años en colegios, academias, universidades de Guatemala y México. Ha sido productor de teatro de más de 10 obras, de las cuales varias se han presentado fuera de Guatemala.

Algunos de sus proyectos son:

  • “Las Santulonas de la Parroquia” Universidad Popular (Guatemala 2001)
  •  “La Dama del Alba” la Cúpula con el grupo de teatro UNIS (Guatemala 2002)
  • “El Oso” y “La Boda” Teatro la UNIS (Guatemala 2004)
  •  “Pedro y El Capitán” Teatro FES Zaragoza, Cuarta Pared (México 2007)
  • “Los Dos Hidalgos de Verona” CNA (México 2008-2009)
  • “Broadway: Por un aplauso” Foro Lenin (México 2008)
  • “El Regalo” Teatro Cuahutémoc (México 2009)
  • “Dos Intentos de Suicidio” Dir. Miguel Ángel Ferriz, La Cúpula (Guatemala y México 2009)
  •  “Pedro y el Capitán” Dir. Rafael Herrera, Teatro Nacional (Guatemala 2010)
  • “Dos Intentos de Suicidio” Dir. Rafael Herrera, Teatro de Cámara (Guatemala 2011)
  • “Inesperada Atracción” Miniserie 8 capítulos, Dir. Rafael Tres (Guatemala 2011)
  • “El otro Cuento de Navidad” Dir. Rafael Herrera, Museo Miraflores (Guatemala 2011-2013)
  • “Popol Vuh” Dir. Rafael Herrera, Museo Miraflores (Guatemala 2012-2014)
  • “ARTE” Dir. Luis Fernando Midence, Alianza Francesa (Guatemala 2012-2014)
  • “Tres intentos de suicidio” Dir. Rafael Herrera, Alianza Francesa (Guatemala 2013)
  • “Místero Buffo” URL e Instituto Italiano de Cultura (Guatemala 2013)
  • “Las Criadas” Dir. Rafael Herrera, Alianza Francesa (Guatemala 2014)
  • “La Gata sobre el tejado caliente” Dir. Guillermo Ramírez Valenzuela, UFM e IGA (Guatemala 2014)
  • “Contra el viento del norte” Dir. Guillermo Ramírez Valenzuela, IGA (Guatemala 2015)
  • “La Buscapleitos” Dir. Juan Antonio Llanes, Alianza Francesa Managua (Nicaragua 2015)
  • Cortometraje “Luz Long” de Televisa Deportes (México 2008)
  • “La voz más fuerte” Dir. Rafael Tres, Cortometraje ganador El tecolotón de oro (Guatemala 2011)
  • “Hablemos” Dir. Rafael Tres, Piloto de una serie de TV (Guatemala 2012)
  • “Ángel” Dir. Sergio Ramírez, Cortometraje para Global Dialogues (Guatemala 2013)
  • “Santos, la miniserie del mundial” Dir. Rafael Tres, Canal Antigua (Guatemala 2014)
  • “Amor de Barrio” Producción Roberto Hernández Televisa (Guatemala 2015)
  • “HAMLET” Dir. Horacio Almada (Guatemala y C.A. 2016)
  • “Septiembre” Película dirigida por Kenneth Müller (Guatemala 2016)

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Cartel HAMLET Todoticket

Temporada Escolar HAMLET

Escenarte se ha estado preparando desde el año 2014 para producir en este 2016 la obra que representa la corona del gran autor William Shakespeare: “HAMLET”. En este 2016 se estrenó conmemorando los 400 años de su muerte y tendrá una gira por Centro América.

Temporada Escolar 2017

  • FECHAS: Del 27 al 31 de marzo del 2017 (30 Y 31 DE MARZO VENDIDO 100%)
  • Horario: 9:30 a.m.
  • Lugar: SOLO Teatro
  • Entrada: Q35.00 a Q50.00 dependiendo la cantidad de alumnos
  • Precio Público Regular: Q160.00

Temporada 2017

  • REAL PALACIO (PALACIO DE LOS CAPITANES) Antigua Guatemala – Domingo 26 de febrero del 2017
  • Horarios: 10:00 a.m. y 5:00 p.m.
  • Gracias al apoyo de ANTIGUA VIVA, Ministerio de Cultura y Deportes, Municipalidad de Antigua Guatemala

Primera Temporada

  • FECHAS: Del 30 de junio al 17 de agosto del 2016
  • Horario: Jueves a Sábado 8:00 p.m. – Domingo 5 pm.
  • Lugar: SOLO Teatro
  • Preventa: Q130.00
  • Regular: Q160.00

Segunda Temporada

  • NUEVAS FECHAS Y NUEVO TEATRO: 18, 19, 20, 21, 25, 26, 27 y 28 de agosto del 2016
  • Horario: Jueves a Sábado 8:00 p.m. – Domingo 5 pm.
  • Lugar: Teatro Dick Smith del IGA (Ruta 1 4-05 zona 4)
  • Preventa: VIP Q130.00 – PALCO Q85.00
  • Regular: VIP Q160.00 – PALCO Q105.00

 Temporada Escolar 2017

  • Información sobre la temporada escolar 2017 al 22586781

Sobre la obra…


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Hamlet recibe la visita del fantasma de su padre, quien le revela que él fue asesinado por su hermano para casarse con Gertrudis, mamá de Hamlet, y así acceder al trono y la corona de Dinamarca. Hamlet, obligado por la ley natural a cobrar venganza del asesinato, irá tramando un plan para ejecutar la venganza, pero en el camino se interponen muchas intrigas, espionajes, conflictos y dilemas del ser humano por la sobrevivencia, el honor y el poder.

Sobre el Director…


image002Horacio Almada nació en la Ciudad de México, estudió y se dedica al teatro y a la ópera. Actúa, dirige, investiga y da clase. En 1995 fundó la Compañía de Teatro Independiente ESPACIO: TEATRO; desde el 2009 esta compañía cuenta con el apoyo del FONCA-IMSS con la beca: TEATROS PARA LA COMUNIDAD TEATRAL “Teatro Cuauhtémoc”

Comenzó su carrera como actor en el Foro del Palacio de Bellas Artes en la Ópera La Traviata, de Verdi, bajo la dirección de José Luis Ibáñez, de quien fue asistente. Participó como actor en las puestas en escena de Falstaff, de Verdi y Don Giovanni de Mozart, bajo la dirección de Juan Ibáñez, entre otras. En 1985 participó como actor en su primera obra de teatro, La Familia Real, en el Teatro Insurgentes. Ha participado desde entonces en más un centenar de obras de teatro como actor, director y/o productor; entre las que destacan: El Vergonzoso en Palacio, de Tirso de Molina, Electra, Antígona de Sófocles, El examen de maridos de Juan Ruiz de Alarcón, Las Señoritas de Aviñón, La pecera y el mar y Los Maravillosos 20 de Jaime Salom, Fotografía en la playa, Escrito en el cuerpo de la noche de Emilio Carballido, Salomé, El fantasma de Canterville y El retrato de Dorian Gray de Óscar Wilde, Los Carbajal, de Sabina.

Ganó el 1er Concurso de Teatro Griego en el año 2000, convocado por el Departamento del Distrito Federal y la Embajada de Grecia con el montaje de Electra de Sófocles, además de que fue galardonado como el mejor actor del concurso y de ese año. Tiene a su cargo el proyecto Shakespeare en el jardín, con el que ha presentado obras de Shakespeare (Como les guste, Noche de Epifanía, Los Dos Hidalgos de Verona, Sueño de una noche de Verano) para las áreas verdes del CENART desde el 2004; de Esquilo (Ante la Guerra, a partir de los Persas). Estrenó en el CENART en 2012, de Ánton Chéjov Las Tres Hermanas.

IMG_8569Ha publicado varias investigaciones sobre el fenómeno teatral en la UNAM; la Universidad de Pamplona, España; la editorial Reichenberger, Alemania; el Instituto Mora y la Universidad Iberoamericana, México. Ha dado conferencias, cursos y talleres en Barcelona, Lérida, y en la Ciudad de México.  Dirigió Zulema de Elorduy en el Teatro Flores Canelo del CNA, apoyado por el FONCA; Eugene Onegin de Tchaikovski (2008), La Vida Breve de Manuel de Falla (2011) y La Mulata de Córdoba (2011) para la Compañía Nacional de Ópera en el foro del Palacio de Bellas Artes. Es autor del espectáculo Con…cierto Lorca (UNAM 2005); de El Amor es cosa del Demonio, con música de Gounod, Verdi, Beethoven y Offenbach (CNA 2010); y de Mozart, mi niño genio, que se estrenó en el 2009 en el Teatro Cuauhtémoc. Para el Ensemble Solistas de Bellas Artes ha dirido La Ópera de los Tres centavos de Brecht-Weill, El País de la metralla, de Elizondo y Don Gil de Alcalá de Penella en el 2012, La Gala Verdi, Siendo Verdi en 2013. Produjo Madama Buterflly para la ópera de Nuevo León (Monterrey en 2012). En 2013, organizó para el aniversario del CENART una GALA VERDI.

Sobre el Elenco…

image005Juan Pablo Asturias – HAMLET

Actor de cine, teatro y televisión guatemalteco preparado en México con Maestros como: Miguel Ángel Ferriz, Felipe Cazals, Horacio Almada, Salvador Sánchez, Xavier Mark y Patricia Reyes Spíndola. Ha participado en 24 obras de teatro, 4 series de televisión, 3 telenovelas y 6 producciones cinematográficas. Es también productor y cofundador de Escenarte.


 

image006Roberto Díaz Gomar – CLAUDIO

Actor de cine, teatro y televisión guatemalteco. Ha participado en aproximadamente 32 películas, 40 series de televisión y 50 obras de teatro, tanto en España como en su país natal, trabajando junto a actores como Antonio BanderasJavier BardemBen GazzaraJorge Sanz y Talia Shire. Se une al elenco de HAMLET 2016 interpretando a Claudio, el tío de Hamlet.


image007María Teresa Martínez – GERTRUDIS

Actriz guatemalteca de teatro, radio y cine. Es maestra de arte, especializada en teatro. Inicio su carrera a los 7 años de edad, este año está cumpliendo 67 años de carrera artística. Ha sido catedrática de voz, dicción y declamación en la Escuela Nacional de Teatro. También impartió clases en la Universidad Autónoma de México. Cuenta con más de 50 obras de teatro hasta el día de hoy. María Teresa interpretará a la madre de Hamlet: Gertrudis.


 

image008 Juan Antonio Llanes – POLONIO

Actor, Director y Maestro de cine, teatro y televisión nacido en México. Ha trabajado en cine junto a Richard Gere, Jean Renau, Harrison Ford y Helen Mirren. En televisión fue maestro de muchas de las estrellas actuales de telenovela mientras formó parte de los Maestros del Centro de Educación Artística de Televisa. En teatro cuenta con más de 45 obras de teatro de todos los géneros. Juan Antonio interpretará a Polonio.


 

image009Samantha de la Garza – OFELIA

Actriz, Maestra y Cantante nacida en México. Se ha preparado con los Maestros más destacados en los medios de cine, teatro, TV y ópera de México como Leonardo Villeda, Patricia Reyes Spíndola, Salvador Sánchez y Miguel Ángel Ferriz. Es cofundadora de Escenarte Productora y ha trabajado como actriz y productora en más de 15 obras de teatro en Guatemala, Centro América y México. Samantha interpretará a Ofelia.


image010Fernando Marroquín – LAERTES

Actor de teatro guatemalteco preparado en Escenarte,  ha participado en  varias obras de teatro en Guatemala bajo la dirección de: Rafael Herrera, Diego Beares, Guillermo Ramírez, Juan Antonio Llanes y Horacio Almada. Se ha involucrado a nivel de producción en producciones como LAS CRIADAS – 2014. Interpreta a Laertes.


image011Javier José Núñez – HORACIO

Actor y Maestro guatemalteco. Formado en Escenarte con Maestros como: Juan Antonio Llanes, Horacio Almada, Rafael Herrera, Enrique Vega, entre otros. Ha participado en varias producciones de teatro, cine y TV en Guatemala, se ha preparado como Maestro de actuación y actualmente es Maestro y coordinador de la sede Escenarte Antigua. Interpreta a Horacio.


image012José Javier Asturias – OSRIC

Actor guatemalteco preparado en Escenarte, ha participado en varias obras de teatro, destacando principalmente en Comedia Musical por obras como: Santa Claus y el rapto de los renos, El árbol, El otro cuento de navidad, El Rey León, entre otras. Se ha involucrado en producciones internacionales como Amor de Barrio (Televisa 2015). Interpreta a Osric y Marcelo.


 

image013José Manuel Vásquez – GUILDENSTERN

Actor guatemalteco. Formado en Escenarte en cine y teatro, se ha involucrado a nivel de producción en proyectos como Amor de Barrio, telenovela de Televisa que grabó en Guatemala en el 2015. Ha participado varios proyectos de teatro como actor entre ellos el más importante LA BUSCAPLEITOS dirigida por el Maestro Juan Antonio Llanes. Interpreta a Guildenstern.


image014Diego Vásquez – ROSENCRANTZ

Actor guatemalteco. Inició en el Teatro Abril donde trabajó en varios montajes de teatro. Continuó su formación en Escenarte. Actualmente está trabajando en paralelo una obra de Comedia del Arte bajo la Dirección del Maestro Juan Antonio Llanes. En este montaje Interpreta a Rosencrantz y el Cura.


 

image015Natanael del Águila – ACTOR REY

Actor guatemalteco graduado de la ENAD. Ha participado en varios montajes dentro y fuera de Guatemala bajo la dirección de Maestros como: Juan Antonio Llanes y Fernando Juárez. Debido a su alto nivel actoral y disciplina fue invitado a formar parte de la Compañía de Teatro Escenarte en montajes como: La Buscapleitos, Santa Claus y el rapto de los renos y ahora HAMLET. Interpreta al Actor Rey.


image016María José Mancilla – COACH ESGRIMA

Esgrimista profesional guatemalteca. Ha participado en varias competencias nacionales e internacionales de esgrima. Se ha especializado también en esgrima escénico y ha dirigido coreografías de esgrima para la ENAD y otros grupos y montajes de teatro independientes. Para este montaje trabajó durante 6 meses con todo el elenco de HAMLET para lograr la coreografía del duelo final entre Hamlet y Laertes de una duración aproximada de 4 minutos.

Sobre el Proceso del Montaje…


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El montaje se inició el 2 de junio del 2015 y cerrará el 29 de junio del 2016 (1 año y 27 días). El proceso ha incluido:

  • Estudio profundo de la obra y sus personajes.
  • Estudio del autor y del contexto de la época.
  • Preparación física del elenco.
  • Entrenamiento de Esgrima.
  • Estudio del Verso.

SR6A9859Por la naturaleza de la obra se necesita un estudio minucioso de todo su contenido, por las exigencias físicas se necesita un entrenamiento intenso de cuerpo y voz; además los Actores y el Director darán conferencias y pláticas en colegios, universidades y centros culturales sobre la visión de la obra y el autor para que el público pueda aprovechar más la experiencia de participar en la obra de teatro.

 

 

Hamlet Antigua-17

Foto23 Foto22 Foto21 Foto20 Foto19 Foto18 Foto17 Foto16 Foto15 Foto14 Foto13 Foto12 Foto11 Foto10 Foto9 Foto8 IGA Escenario 5 IGA Escenario 4 IGA Escenario 3 Foto27 Foto26 Foto25 Foto24

Fotos del Proceso del Montaje…


 

Tierrasepulte

Comedialazo

Frase2podrido

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Dramaturgía

DRAMATURGIA

Aprendé a escribir una obra de teatro estudiando Dramaturgia en Escenarte. A lo largo del semestre irán conociendo la técnica y las herramientas para escribir teatro, analizarán obras de teatro importantes en la historia de la dramaturgia universal, el objetivo será escribir al menos una obra de teatro breve por alumno para producirse y presentarse en Escenarte en el segundo semestre del año por el grupo de Microteatro.

Dramaturigatabla

Horario

  • Adolescentes y adultos: Jueves 7:00 a 9:00 p.m.
  • Cupo: 8 Personas

 DramaturgiaFB

 

 Maestro

Horacio Almada


Foto Horacio AlmadaNació en la Ciudad de México, estudió y se dedica al teatro y a la ópera. Actúa, dirige, investiga y da clase. En 1995 fundó la Compañía de Teatro Independiente ESPACIO: TEATRO; desde el 2009 esta compañía cuenta con el apoyo del FONCA-IMSS con la beca: TEATROS PARA LA COMUNIDAD TEATRAL “Teatro Cuauhtémoc”

Comenzó su carrera como actor en el Foro del Palacio de Bellas Artes en la Ópera La Traviata, de Verdi, bajo la dirección de José Luis Ibáñez, de quien fue asistente. Participó como actor en las puestas en escena de Falstaff, de Verdi y Don Giovanni de Mozart, bajo la dirección de Juan Ibáñez, entre otras. En 1985 participó como actor en su primera obra de teatro, La Familia Real, en el Teatro Insurgentes. Ha participado desde entonces en más un centenar de obras de teatro como actor, director y/o productor; entre las que destacan: El Vergonzoso en Palacio, de Tirso de Molina, Electra, Antígona de Sófocles, El examen de maridos de Juan Ruiz de Alarcón, Las Señoritas de Aviñón, La pecera y el mar y Los Maravillosos 20 de Jaime Salom, Fotografía en la playa, Escrito en el cuerpo de la noche de Emilio Carballido, Salomé, El fantasma de Canterville y El retrato de Dorian Gray de Óscar Wilde, Los Carbajal, de Sabina Berman …Y cerré mis ojos, Clementina y sus cabellos color plata de Kerim Martínez, Los Persas, de Esquilo. Fue también Maestro en el Centro de Educación Artística del Televisa (CEA) y en el Centro de Formación Actoral de TV Azteca (CEFAC).

Ganó el 1er Concurso de Teatro Griego en el año 2000, convocado por el Departamento del Distrito Federal y la Embajada de Grecia con el montaje de Electra de Sófocles, además de que fue galardonado como el mejor actor del concurso y de ese año. Tiene a su cargo el proyecto Shakespeare en el jardín, con el que ha presentado obras de Shakespeare (Como les guste, Noche de Epifanía, Los Dos Hidalgos de Verona, Sueño de una noche de Verano) para las áreas verdes del CENART desde el 2004; de Esquilo (Ante la Guerra, a partir de los Persas). Estrenó en el CENART en 2012, de Ánton Chéjov Las Tres Hermanas.

En el 2010 se estrenó la obra de su autoría LEONA CON O DE MÉXICO en el marco del bicentenerio de la Independencia en el Teatro Cuauhtémoc. Ha publicado varias investigaciones sobre el fenómeno teatral en laUNAM; la Universidad de Pamplona, España; la editorial Reichenberger, Alemania; el Instituto Mora y la Universidad Iberoamericana, México. Ha dado conferencias, cursos y talleres en Barcelona, Lérida, y en en la Ciudad de México.

Dirigió Zulema de Elorduy en el Teatro Flores Canelo del CNA, apoyado por el FONCA; Eugene Onegin de Tchaikovski (2008), La Vida Breve de Manuel de Falla (2011) y La Mulata de Córdoba (2011) para la Compañía Nacional de Ópera en el foro del Palacio de Bellas Artes. Es autor del espectáculo Con…cierto Lorca, que se estrenó en la UNAM en el 2005; de El Amor es cosa del Demonio, con música de Gounod, Verdi, Beethoven y Offenbach, estrenado en el Centro Nacional de las Artes en el 2010; y de Mozart, mi niño genio, que se estrenó en el 2009 en el Teatro Cuauhtémoc. Para el Ensemble Solistas de Bellas Artes ha dirido La Ópera de los Tres centavos de Brecht-Weill, El País de la metralla, de Elizondo y Don Gil de Alcalá de Penella en el 2012, La Gala Verdi, Siendo Verdi en 2013. Produjo Madama Buterflly para la ópera de Nuevo León (Monterrey en 2012). En 2013, organizó para el aniversario del CENART una GALA VERDI.

En el año 2016 dirigió el montaje HAMLET producida por Escenarte en Guatemala visto por más de 2 mil personas. Para este 2017 está dirigiendo el montaje de la obra MACBETH bajo la producción de Escenarte.

 

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Clases de canto para niños

Canto Niños – Lunes 4:15 a 6:15 p.m.

 

adrianaMaestra — Adriana de León

Descripción — La clase de canto estará basada en la técnica italiana y alemana, enfocada siempre a niños pequeños y dividida en teoría y práctica. Se impartirá una evaluación cada 15 días, la primera siendo evaluación escrita y la segunda un examen del manejo de la técnica. Se estudiarán dos canciones cada tres meses. Aprenderán los términos correctos y definiciones que se manejan en el mundo del canto y solfeo rítmico como base para luego aprender las notas musicales y la manera correcta de colocarlas en un pentagrama. Trabajarán: Manejo escénico de los micrófonos y pedestales, movimientos corporales y el control del cuerpo al cantar.

 Justificación — La teoría musical es importante pues ayuda a los niños a entender mejor las bases del canto, esto acompañado de una fuerte práctica; ayudando a los alumnos a ligar la pieza musical a sus emociones, y entender como transmitir al público las mismas a través de sus expresiones faciales y corporales con un correcto uso de la técnica.

Objetivos

  • Que los niños comprendan la teoría musical y se expresen acerca de la misma con los términos y definiciones correctas. Asociando la teoría y práctica.
  • Conciencia corporal de la técnica, manejo de la teoría; manejo escénico y corporal.
  • Aprendizaje de solfeo rítmico y control de el mismo.
  • Que los alumnos empiecen a asociar el amor por el canto, junto con la responsabilidad del estudio diario de la técnica.
  • Que el alumno sepa exactamente como utilizar la técnica sin lastimar su instrumento.
  • Mediante los ejercicios de vocalización conseguir la afinación y entonación en los alumnos.
  • Dar a conocer el talento de los niños y exponer el aprendizaje de la técnica y su crecimiento personal Que los niños puedan cantar a voces y desarrollen su oído musical y su concentración

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Contenidos — Llevarán su parte teórica acompañada por ejercicios como práctica:

  1. Funcionamiento del aparato respiratorio.
  2. Resonadores y cómo funcionan.
  3. La cuerda vocal.
  4. Definiciones (Piano, forte, mezzo forte, crescendo, legato, soto voce).
  5. Solfeo rítmico: negras, blancas, redondas y corcheas.
  6. ¿Qué es un pentagrama?
  7. Notas musicales y posición en el pentagrama.
  8. Conocimiento del rango de voz y clasificación de voces (Soprano, mezzo, contralto, bajo, barítono y tenor.

Evaluación (100 puntos)

  • Asistencia 30 puntos
  • Ejercicios en clase 30 puntos
  • Examen 40 puntos

 

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