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MACBETH

Luego del éxito alcanzado en el 2016 con la producción de Escenarte HAMLET, en el 2017 Escenarte produce MACBETH y por las buenas críticas se tendrá una segunda temporada en noviembre del 2017, el 8 de noviembre en XELA y los días 10,11,12,17,18,19 en el teatro de cámara HUGO CARRILLO del Centro Cultural Miguel Ángel Asturias.

PREVENTA EXCLUSIVA PARA TARJETAS BAC CREDOMATIC del 4 al 8 de octubre 2017 (a través de mipromo.com y todoticket.com).

Macbeth XELA

Esta gran producción estará bajo la dirección del Maestro Horacio Almada (quien dirigió Hamlet en el 2016).

Sobre la Obra


El guerrero escocés Macbeth logra ganar la guerra para su rey, el Rey Duncan, luego de lo cual tiene la visita de tres brujas que le profetizan que lo nombrarán Barón de Cawdor y luego asumirá la corona de Escocia. Al ganar la batalla es nombrado Barón de Cawdor, tal como se lo habían pronosticado las brujas, lo que le hace soñar con alcanzar la corona de Escocia; su esposa, Lady Macbeth, al recibir las noticias del nombramiento y del augurio de las brujas, incita a Macbeth para que apresuren el destino y llevan a cabo un plan para matar al rey Duncan, logran ejecutarlo con éxito y Macbeth se corona como Rey de Escocia. A partir de su ascenso al trono inicia una serie de matanzas por su ambición de mantenerse en el poder. Los hijos del antiguo rey y guerreros de familias asesinadas inician un levantamiento para enfrentar al tirano de Macbeth.

Autor: William Shakespeare

Año: 1606

Producción: Escenarte

Versiones Cinematográficas:

macbeth Michaek Fassbender y Marion Cotillard

Sobre el Director


image002Horacio Almada nació en la Ciudad de México, estudió y se dedica al teatro y a la ópera. Actúa, dirige, investiga y da clase. En 1995 fundó la Compañía de Teatro Independiente ESPACIO: TEATRO; desde el 2009 esta compañía cuenta con el apoyo del FONCA-IMSS con la beca: TEATROS PARA LA COMUNIDAD TEATRAL “Teatro Cuauhtémoc”

Comenzó su carrera como actor en el Foro del Palacio de Bellas Artes en la Ópera La Traviata, de Verdi, bajo la dirección de José Luis Ibáñez, de quien fue asistente. Participó como actor en las puestas en escena de Falstaff, de Verdi y Don Giovanni de Mozart, bajo la dirección de Juan Ibáñez, entre otras. En 1985 participó como actor en su primera obra de teatro, La Familia Real, en el Teatro Insurgentes. Ha participado desde entonces en más un centenar de obras de teatro como actor, director y/o productor; entre las que destacan: El Vergonzoso en Palacio, de Tirso de Molina, Electra, Antígona de Sófocles, El examen de maridos de Juan Ruiz de Alarcón, Las Señoritas de Aviñón, La pecera y el mar y Los Maravillosos 20 de Jaime Salom, Fotografía en la playa, Escrito en el cuerpo de la noche de Emilio Carballido, Salomé, El fantasma de Canterville y El retrato de Dorian Gray de Óscar Wilde, Los Carbajal, de Sabina.

Ganó el 1er Concurso de Teatro Griego en el año 2000, convocado por el Departamento del Distrito Federal y la Embajada de Grecia con el montaje de Electra de Sófocles, además de que fue galardonado como el mejor actor del concurso y de ese año. Tiene a su cargo el proyecto Shakespeare en el jardín, con el que ha presentado obras de Shakespeare (Como les guste, Noche de Epifanía, Los Dos Hidalgos de Verona, Sueño de una noche de Verano) para las áreas verdes del CENART desde el 2004; de Esquilo (Ante la Guerra, a partir de los Persas). Estrenó en el CENART en 2012, de Ánton Chéjov Las Tres Hermanas.

Ha publicado varias investigaciones sobre el fenómeno teatral en la UNAM; la Universidad de Pamplona, España; la editorial Reichenberger, Alemania; el Instituto Mora y la Universidad Iberoamericana, México. Ha dado conferencias, cursos y talleres en Barcelona, Lérida, y en la Ciudad de México.  Dirigió Zulema de Elorduy en el Teatro Flores Canelo del CNA, apoyado por el FONCA; Eugene Onegin de Tchaikovski (2008), La Vida Breve de Manuel de Falla (2011) y La Mulata de Córdoba (2011) para la Compañía Nacional de Ópera en el foro del Palacio de Bellas Artes. Es autor del espectáculo Con…cierto Lorca (UNAM 2005); de El Amor es cosa del Demonio, con música de Gounod, Verdi, Beethoven y Offenbach (CNA 2010); y de Mozart, mi niño genio, que se estrenó en el 2009 en el Teatro Cuauhtémoc. Para el Ensemble Solistas de Bellas Artes ha dirido La Ópera de los Tres centavos de Brecht-Weill, El País de la metralla, de Elizondo y Don Gil de Alcalá de Penella en el 2012, La Gala Verdi, Siendo Verdi en 2013. Produjo Madama Buterflly para la ópera de Nuevo León (Monterrey en 2012). En 2013, organizó para el aniversario del CENART una GALA VERDI.

En el año 2016 dirigió el montaje HAMLET de William Shakespeare producido por Escenarte Guatemala, en el 2017 está trabajando en el montaje MACBETH de William Shakespeare.

Sobre el proceso de montaje y propuesta


EnsayosEl proceso de montaje inició el 23 de octubre con la primera lectura de la traducción realizada por Angel Luis Pujante y luego el elenco, conformado por 19 actores de distintas edades y nacionalidades, ha estado trabajando en entrenamiento de Danza Contemporánea, análisis de texto, lucha escénica y duelo de espada a doble mano.

La escenografía y propuesta de montaje será totalmente distinta la propuesta de Hamlet, esta vez el director quiere que el espectador sea parte del montaje y lo incluirá, esta vez la propuesta en temporada regular está dirigida para mayores de edad con criterio amplio ya que será muy crítica respecto a los temas que aborda y habrá una versión para estudiantes adolescentes.

Información General


  • Obra de Teatro: Tragedia de MACBETH
  • Autor: William Shakespeare
  • Adaptación: Horacio Almada
  • Producción: Escenarte
  • Productor Ejecutivo: Juan Pablo Asturias
  • Productora Asociada: Samantha de la Garza
  • Segunda Temporada: 8 de noviembre en el Teatro Roma de Xela 8:30 pm – 10, 11, 12, 17, 18 y 19 de noviembre – Viernes y sábados 8:00 pm – Domingos 5:00 pm Teatro de Cámara del Centro Cultural Miguel Ángel Asturias
  • Temporada Escolar: Escribir a info@escenarte.com.gt para más detalles
  • Compra de boletos: Todoticket (abajo el botón para comprarlos)
  • Clasificación: 18 años en adelante y personas con criterio amplio

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Foto Marcelo Gutiérrez

 

Comedia Musical 2017

Comedia Musical

El curso de Comedia Musical está dirigido para aquellos que quieran desarrollarse en el campo del Teatro Musical que ha tenido un gran auge en Guatemala, allí recibirán clases de canto, baile y actuación (un Maestro especialista en cada área) y trabajarán un montaje musical a presentarse en el teatro a fin de año. El taller está en la capital en tres horarios y en la Antigua en dos horarios:

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El objetivo del taller es dar a los alumnos las herramientas necesarias para desenvolverse artísticamente en la vida profesional del teatro musical.

  • ACTUACIÓN: Construcción de la ficción y su verdad, análisis de escenas de musicales y montaje de las mismas, interpretación, ética y disciplina (Stanislavski).
  • BAILE: Coordinación, flexibilidad, fuerza y resistencia, técnica de Jazz.
  • CANTO: Correcto uso del aparato fonador, correcta colocación de la voz, resonadores, interpretación.

Al final del año se presenta un musical en SOLO TEATRO como resultado del taller, fechas: 1 y 2 de diciembre del 2017. En las producciones de los años anteriores alumnos de Comedia Musical de Escenarte se han integrado a montajes de la misma Compañía de Teatro Escenarte y de otras productoras de teatro musical.

 

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Microteatro

MICROTEATRO

Taller que busca formar actores, productores y directores de teatro. En Guatemala el medio teatral está creciendo y ante la necesidad de espacios y producciones, Escenarte abrió este taller que será de octubre del 2017 a noviembre del 2018, donde se trabajarán 4 obras cortas de 15 minutos aprox. de duración para presentarlas al público en el mes de marzo y agosto del 2018 en las instalaciones de Escenarte. Los alumnos aprenderán a producir sus propios proyectos, dirigir y actuar según sea su interés. En el 2015 y 2016 se ha presentado con gran éxito.

A las personas que se inscriban a este taller durante septiembre y octubre 2017 NO HAY PAGO DE INSCRIPCIÓN.

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Se tendrán productores y directores de teatro nacionales y extranjeros como invitados para enriquecer con su experiencia y conocimiento el taller.

Horario

  • ADULTOS: Martes 6:30 a 8:30 pm.
  • Cupo máxmo: 10 personas.

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Maestro


Juan PaActor de cine, teatro y televisión formado en México con maestros especializados en las técnicas contemporáneas de actuación como Miguel Ángel Ferriz, Horacio Almada, Salvador Sánchez, y Felipe Cazals, entre otros. Ha participado en tres telenovelas, dos series de televisión, cinco producciones cinematográficas independientes y 20 obras de teatro. Ha impartido clases y talleres desde hace 16 años en colegios, academias, universidades de Guatemala y México. Ha sido productor de teatro de más de 10 obras, de las cuales varias se han presentado fuera de Guatemala.

Algunos de sus proyectos son:

  • “Las Santulonas de la Parroquia” Universidad Popular (Guatemala 2001)
  •  “La Dama del Alba” la Cúpula con el grupo de teatro UNIS (Guatemala 2002)
  • “El Oso” y “La Boda” Teatro la UNIS (Guatemala 2004)
  •  “Pedro y El Capitán” Teatro FES Zaragoza, Cuarta Pared (México 2007)
  • “Los Dos Hidalgos de Verona” CNA (México 2008-2009)
  • “Broadway: Por un aplauso” Foro Lenin (México 2008)
  • “El Regalo” Teatro Cuahutémoc (México 2009)
  • “Dos Intentos de Suicidio” Dir. Miguel Ángel Ferriz, La Cúpula (Guatemala y México 2009)
  •  “Pedro y el Capitán” Dir. Rafael Herrera, Teatro Nacional (Guatemala 2010)
  • “Dos Intentos de Suicidio” Dir. Rafael Herrera, Teatro de Cámara (Guatemala 2011)
  • “Inesperada Atracción” Miniserie 8 capítulos, Dir. Rafael Tres (Guatemala 2011)
  • “El otro Cuento de Navidad” Dir. Rafael Herrera, Museo Miraflores (Guatemala 2011-2013)
  • “Popol Vuh” Dir. Rafael Herrera, Museo Miraflores (Guatemala 2012-2014)
  • “ARTE” Dir. Luis Fernando Midence, Alianza Francesa (Guatemala 2012-2014)
  • “Tres intentos de suicidio” Dir. Rafael Herrera, Alianza Francesa (Guatemala 2013)
  • “Místero Buffo” URL e Instituto Italiano de Cultura (Guatemala 2013)
  • “Las Criadas” Dir. Rafael Herrera, Alianza Francesa (Guatemala 2014)
  • “La Gata sobre el tejado caliente” Dir. Guillermo Ramírez Valenzuela, UFM e IGA (Guatemala 2014)
  • “Contra el viento del norte” Dir. Guillermo Ramírez Valenzuela, IGA (Guatemala 2015)
  • “La Buscapleitos” Dir. Juan Antonio Llanes, Alianza Francesa Managua (Nicaragua 2015)
  • Cortometraje “Luz Long” de Televisa Deportes (México 2008)
  • “La voz más fuerte” Dir. Rafael Tres, Cortometraje ganador El tecolotón de oro (Guatemala 2011)
  • “Hablemos” Dir. Rafael Tres, Piloto de una serie de TV (Guatemala 2012)
  • “Ángel” Dir. Sergio Ramírez, Cortometraje para Global Dialogues (Guatemala 2013)
  • “Santos, la miniserie del mundial” Dir. Rafael Tres, Canal Antigua (Guatemala 2014)
  • “Amor de Barrio” Producción Roberto Hernández Televisa (Guatemala 2015)
  • “HAMLET” Dir. Horacio Almada (Guatemala y C.A. 2016)
  • “Septiembre” Película dirigida por Kenneth Müller (Guatemala 2016)

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Clases de canto para niños

Canto Niños – Lunes 4:15 a 6:15 p.m.

 

adrianaMaestra — Adriana de León

Descripción — La clase de canto estará basada en la técnica italiana y alemana, enfocada siempre a niños pequeños y dividida en teoría y práctica. Se impartirá una evaluación cada 15 días, la primera siendo evaluación escrita y la segunda un examen del manejo de la técnica. Se estudiarán dos canciones cada tres meses. Aprenderán los términos correctos y definiciones que se manejan en el mundo del canto y solfeo rítmico como base para luego aprender las notas musicales y la manera correcta de colocarlas en un pentagrama. Trabajarán: Manejo escénico de los micrófonos y pedestales, movimientos corporales y el control del cuerpo al cantar.

 Justificación — La teoría musical es importante pues ayuda a los niños a entender mejor las bases del canto, esto acompañado de una fuerte práctica; ayudando a los alumnos a ligar la pieza musical a sus emociones, y entender como transmitir al público las mismas a través de sus expresiones faciales y corporales con un correcto uso de la técnica.

Objetivos

  • Que los niños comprendan la teoría musical y se expresen acerca de la misma con los términos y definiciones correctas. Asociando la teoría y práctica.
  • Conciencia corporal de la técnica, manejo de la teoría; manejo escénico y corporal.
  • Aprendizaje de solfeo rítmico y control de el mismo.
  • Que los alumnos empiecen a asociar el amor por el canto, junto con la responsabilidad del estudio diario de la técnica.
  • Que el alumno sepa exactamente como utilizar la técnica sin lastimar su instrumento.
  • Mediante los ejercicios de vocalización conseguir la afinación y entonación en los alumnos.
  • Dar a conocer el talento de los niños y exponer el aprendizaje de la técnica y su crecimiento personal Que los niños puedan cantar a voces y desarrollen su oído musical y su concentración

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Contenidos — Llevarán su parte teórica acompañada por ejercicios como práctica:

  1. Funcionamiento del aparato respiratorio.
  2. Resonadores y cómo funcionan.
  3. La cuerda vocal.
  4. Definiciones (Piano, forte, mezzo forte, crescendo, legato, soto voce).
  5. Solfeo rítmico: negras, blancas, redondas y corcheas.
  6. ¿Qué es un pentagrama?
  7. Notas musicales y posición en el pentagrama.
  8. Conocimiento del rango de voz y clasificación de voces (Soprano, mezzo, contralto, bajo, barítono y tenor.

Evaluación (100 puntos)

  • Asistencia 30 puntos
  • Ejercicios en clase 30 puntos
  • Examen 40 puntos

 

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Maestros

Maestros

En Escenarte nos preocupamos porque los Maestros no sólo sean buenos profesionales en su área sino que les apasione enseñar porque ser Maestro es también una vocación. Estos son nuestros Maestros para el 2017:

 Juan Antonio Llanes


JonyEste año 2017 el Actor, Director y Maestro mexicano Juan Antonio Llanes, Director Académico de Escenarte, cumple 51 años de trayectoria artística en Internacional. Ha trabajado en 60 producciones cinematográficas y televisivas, más de 35 producciones teatrales como Director y Actor, Maestro de varias generaciones de teatro y televisión en México y Director de Diálogos en Televisa bajo las producciones de Carla Estrada, José Alberto Castro y Salvador Mejía. Para que lo conozcan un poco más les compartimos un video con un extracto de su carrera y un resumen de su trayectoria.

Resumen trayectoria Maestro Juan Antonio Llanes

EncabezadocurriculumJALL

Actor y Director mexicano egresado de la Escuela de Arte Teatral en México. Desde entonces ha desarrollado una carrera como educador y directivo en las instituciones educativas artísticas más importantes de México como lo son:

  • Subdirector Académico de la escuela nacional de arte teatral del INBA a nivel licenciatura. en la ciudad de México.
  • Maestro de actuación del Centro de Educación Artística (CEA) de Televisa, San Ángel.
  • Maestro de actuación en Mexicali, Mérida, Yucatán, Ensenada, Tijuana, Campeche, logrando fundar dos compañías de teatro en Mexicali y Mérida.

Como reconocimiento a su labor en la dirección en México y Venezuela, en teatro y televisión, destacando su dirección en la telenovela “Aprendiendo a Vivir” con contenido social para la UNESCO.

Ha sido Director de diálogos, escena y casting en Televisa en producciones como: La Tempestad, Teresa, Sortilegio. En Cine ha trabajado junto a grades figuras como: Richard Gere, Harrison Ford, Helen Mirren, Jean Renau, entre otros.

Cuenta con una carrera artística de 50 años donde ha realizado más de 30 obras de teatro y 57 producciones de cine y TV. Como Actor ha participado en los siguientes proyectos de cine y TV:

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Horacio Almada


Foto Horacio AlmadaNació en la Ciudad de México, estudió y se dedica al teatro y a la ópera. Actúa, dirige, investiga y da clase. En 1995 fundó la Compañía de Teatro Independiente ESPACIO: TEATRO; desde el 2009 esta compañía cuenta con el apoyo del FONCA-IMSS con la beca: TEATROS PARA LA COMUNIDAD TEATRAL “Teatro Cuauhtémoc”

Comenzó su carrera como actor en el Foro del Palacio de Bellas Artes en la Ópera La Traviata, de Verdi, bajo la dirección de José Luis Ibáñez, de quien fue asistente. Participó como actor en las puestas en escena de Falstaff, de Verdi y Don Giovanni de Mozart, bajo la dirección de Juan Ibáñez, entre otras. En 1985 participó como actor en su primera obra de teatro, La Familia Real, en el Teatro Insurgentes. Ha participado desde entonces en más un centenar de obras de teatro como actor, director y/o productor; entre las que destacan: El Vergonzoso en Palacio, de Tirso de Molina, Electra, Antígona de Sófocles, El examen de maridos de Juan Ruiz de Alarcón, Las Señoritas de Aviñón, La pecera y el mar y Los Maravillosos 20 de Jaime Salom, Fotografía en la playa, Escrito en el cuerpo de la noche de Emilio Carballido, Salomé, El fantasma de Canterville y El retrato de Dorian Gray de Óscar Wilde, Los Carbajal, de Sabina Berman …Y cerré mis ojos, Clementina y sus cabellos color plata de Kerim Martínez, Los Persas, de Esquilo. Fue también Maestro en el Centro de Educación Artística del Televisa (CEA) y en el Centro de Formación Actoral de TV Azteca (CEFAC).

Ganó el 1er Concurso de Teatro Griego en el año 2000, convocado por el Departamento del Distrito Federal y la Embajada de Grecia con el montaje de Electra de Sófocles, además de que fue galardonado como el mejor actor del concurso y de ese año. Tiene a su cargo el proyecto Shakespeare en el jardín, con el que ha presentado obras de Shakespeare (Como les guste, Noche de Epifanía, Los Dos Hidalgos de Verona, Sueño de una noche de Verano) para las áreas verdes del CENART desde el 2004; de Esquilo (Ante la Guerra, a partir de los Persas). Estrenó en el CENART en 2012, de Ánton Chéjov Las Tres Hermanas.

En el 2010 se estrenó la obra de su autoría LEONA CON O DE MÉXICO en el marco del bicentenerio de la Independencia en el Teatro Cuauhtémoc. Ha publicado varias investigaciones sobre el fenómeno teatral en laUNAM; la Universidad de Pamplona, España; la editorial Reichenberger, Alemania; el Instituto Mora y la Universidad Iberoamericana, México. Ha dado conferencias, cursos y talleres en Barcelona, Lérida, y en en la Ciudad de México.

Dirigió Zulema de Elorduy en el Teatro Flores Canelo del CNA, apoyado por el FONCA; Eugene Onegin de Tchaikovski (2008), La Vida Breve de Manuel de Falla (2011) y La Mulata de Córdoba (2011) para la Compañía Nacional de Ópera en el foro del Palacio de Bellas Artes. Es autor del espectáculo Con…cierto Lorca, que se estrenó en la UNAM en el 2005; de El Amor es cosa del Demonio, con música de Gounod, Verdi, Beethoven y Offenbach, estrenado en el Centro Nacional de las Artes en el 2010; y de Mozart, mi niño genio, que se estrenó en el 2009 en el Teatro Cuauhtémoc. Para el Ensemble Solistas de Bellas Artes ha dirido La Ópera de los Tres centavos de Brecht-Weill, El País de la metralla, de Elizondo y Don Gil de Alcalá de Penella en el 2012, La Gala Verdi, Siendo Verdi en 2013. Produjo Madama Buterflly para la ópera de Nuevo León (Monterrey en 2012). En 2013, organizó para el aniversario del CENART una GALA VERDI.

En el año 2016 dirigió el montaje HAMLET producida por Escenarte en Guatemala visto por más de 2 mil personas. Para este 2017 está dirigiendo el montaje de la obra MACBETH bajo la producción de Escenarte.

 

Juan Pablo Asturias


Juan PaActor de cine, teatro y televisión formado en México con maestros especializados en las técnicas contemporáneas de actuación como Miguel Ángel Ferriz, Horacio Almada, Salvador Sánchez, y Felipe Cazals, entre otros. Ha participado en tres telenovelas, dos series de televisión, cinco producciones cinematográficas independientes y 20 obras de teatro. Ha impartido clases y talleres desde hace 16 años en colegios, academias, universidades de Guatemala y México. Ha sido productor de teatro de más de 10 obras, de las cuales varias se han presentado fuera de Guatemala.

Algunos de sus proyectos son:

  • “Las Santulonas de la Parroquia” Universidad Popular (Guatemala 2001)
  •  “La Dama del Alba” la Cúpula con el grupo de teatro UNIS (Guatemala 2002)
  • “El Oso” y “La Boda” Teatro la UNIS (Guatemala 2004)
  •  “Pedro y El Capitán” Teatro FES Zaragoza, Cuarta Pared (México 2007)
  • “Los Dos Hidalgos de Verona” CNA (México 2008-2009)
  • “Broadway: Por un aplauso” Foro Lenin (México 2008)
  • “El Regalo” Teatro Cuahutémoc (México 2009)
  • “Dos Intentos de Suicidio” Dir. Miguel Ángel Ferriz, La Cúpula (Guatemala y México 2009)
  •  “Pedro y el Capitán” Dir. Rafael Herrera, Teatro Nacional (Guatemala 2010)
  • “Dos Intentos de Suicidio” Dir. Rafael Herrera, Teatro de Cámara (Guatemala 2011)
  • “Inesperada Atracción” Miniserie 8 capítulos, Dir. Rafael Tres (Guatemala 2011)
  • “El otro Cuento de Navidad” Dir. Rafael Herrera, Museo Miraflores (Guatemala 2011-2013)
  • “Popol Vuh” Dir. Rafael Herrera, Museo Miraflores (Guatemala 2012-2014)
  • “ARTE” Dir. Luis Fernando Midence, Alianza Francesa (Guatemala 2012-2014)
  • “Tres intentos de suicidio” Dir. Rafael Herrera, Alianza Francesa (Guatemala 2013)
  • “Místero Buffo” URL e Instituto Italiano de Cultura (Guatemala 2013)
  • “Las Criadas” Dir. Rafael Herrera, Alianza Francesa (Guatemala 2014)
  • “La Gata sobre el tejado caliente” Dir. Guillermo Ramírez Valenzuela, UFM e IGA (Guatemala 2014)
  • “Contra el viento del norte” Dir. Guillermo Ramírez Valenzuela, IGA (Guatemala 2015)
  • “La Buscapleitos” Dir. Juan Antonio Llanes, Alianza Francesa Managua (Nicaragua 2015)
  • Cortometraje “Luz Long” de Televisa Deportes (México 2008)
  • “La voz más fuerte” Dir. Rafael Tres, Cortometraje ganador El tecolotón de oro (Guatemala 2011)
  • “Hablemos” Dir. Rafael Tres, Piloto de una serie de TV (Guatemala 2012)
  • “Ángel” Dir. Sergio Ramírez, Cortometraje para Global Dialogues (Guatemala 2013)
  • “Santos, la miniserie del mundial” Dir. Rafael Tres, Canal Antigua (Guatemala 2014)
  • “Amor de Barrio” Producción Roberto Hernández Televisa (Guatemala 2015)
  • “HAMLET” Dir. Horacio Almada (Guatemala y C.A. 2016)

 

Samantha de la Garza 


SamActriz y Productora mexicana con estudios en actuación desde los 9 años en academias como: M&M Studio de Patricia Reyes Spíndola, Instituto Lumiere, Instituto Alberto Estrella y Escenarte Guatemala, preparada con Maestros como Leonardo Villeda, Patricia Reyes Spíndola, Salvador Sánchez, Miguel Ángel Ferriz, Sonia Solórzano y Freddy Okón. Se ha preparado también en neurolingüistica, negocios internacionales y diseño gráfico. Ha trabajado en varios montajes presentados en México y Guatemala, entre ellos: Los Pasos de López, El otro cuento de navidad, Santa Claus y el rapto de los renos y Hamlet. En cine y Televisión ha trabajado como actriz en Televisa y en producciones independientes. Como Maestra ha trabajado con niños desde hace 8 años. Ha sido promotora tammbién de proyectos de alto impacto  con estudiantes como Festival Cine a las Calles Guatemala 2010-2013. Como productora ha trabajado en obras como:

  • 2 Intentos de Suicidio – 2009
  • Cuento de Navidad – 2012 al 2016
  • Arte – 2012
  • 3 Intentos de Suicidio – 2013
  • Las Criadas – 2014
  • La Buscapleitos – 2015
  • Santa Claus y el Rapto de los Renos – 2015 y 2016
  • Hamlet – 2016

 

Adriana de León 


adrianaSoprano guatemalteca graduada de la Escuela Superior de Canto del Instituto de Artes de Mazatlán Sinaloa. Parte de su formación también se ha llevado a cabo en: Los Ángeles, Oaxaca y Saltillo con Maestros de la talla de Luis Felipe Girón May (Barítono), Sarah Bloxham (Mezzo soprano) y Linus Lerner (Director).

Como Maestra y cantante ha trabajado en:

  • ESCUELA MUNICIPAL DE MÚSICA DE LA CIUDAD DE GUATEMALA Maestra Canto Lírico (2013 – 2014)
  • ORQUESTA SINFÓNICA Y CORO INFANTIL Y JUVENIL DEL ROSARIO, SINALOA, MÉXICO Maestra Técnica Vocal / Lenguaje Musical (2010 – 2014)
  • TALLER OPERÍSTICO ENRIQUE PATRON DE RUEDA Solista (2010 – 2014)
  • CORO GUILLERMO SARABIA Soprano (2010 – 2012)
  • PROMEXICO Maestra Técnica Vocal / Expresión Corporal (2008 – 2009)

Ha recibido premios y distinciones dentro y fuera de Guatemala, entre ellos:

  • ORGANIZACIÓN ARTISTA DEL AÑO Medalla Artista del Año Bel Canto (2013)
  • PANAMA RIVELAS INTENATIONAL OPERA COMPETITION Finalista / Mención Honorifica (2012)
  • IV CONCURSO INTERNACIONAL DE CANTO SINALOA Primer Lugar (2010)
  • II CONCURSO INTERNACIONAL DE CANTO SINALOA Premio Revelación Juvenil (2010)

 

Chiqui Brechas 


ChiquiCantautora guatemalteca y productora musical con más de 30 años de experiencia en el área artística y de educación, Licenciada en Tecnología de Audio y Sonido Digital. Se ha preparado con grandes Maestros y Artistas nacionales como: Jorge Sarmientos y Angélica Rosa. Entre su amplia experiencia artística y pedagógica destacamos:

  • Produjo, diseñó y fue presentadora del programa “Canto al aire”, que fue resultado de talleres de canto, en formato reality realizado en Morales, Izabal, Guatemala (2004)
  • Directora Ejecutiva de la Fundación Novatex para la Educación y la Cultura. (2003-06)
  • Teclado, secuencias y guitarra II, vocalista del grupo Best Of. (2007)
  • Maestra de formación musical en el colegio Liceo Clásico. (2007)
  • Sub-coordinadora del Área de Arte y Música, Maestra de Expresión Artística del colegio Salesiano Don Bosco directora de coro y banda electro acústica (2008-2011)
  • Asesora Educativa para libros interactivos de arte, Editorial Santillana.
  • Escribió y editó bajo la editoria BG artes los libros de Expresión Artística nivel A, B y C para niños del primer ciclo de primaria, utilizados en el colegio Salesiano Don Bosco. (2012)
  • Tallerista de canto y empoderamiento a jóvenes en el curso del proyecto Cazatalentos de la Municipalidad de Guatemala, auspiciado por la UNESCO, dentro de su proyecto Retejoven. (2012)
  • Maestra de canto y música en la Academia Profesional Escenarte. (2011-2017)
  • Cofundadora de ICB-learning, Editorial de libros educativos. Editora, escritora y gerente de la empresa.

Tiene varios premios y reconocimientos nacionales e internacionales, entre los más relevantes están:

  •  Artista Revelación del Año otorgado por la Dante Alighieri. 1993.
  • Premio como artista del año del Agora.1994.
  • Como cantautora con la canción “Canta tu despertar” logró un galardón, gracias a la cantante Rebesalsa a la mejor interpretación con  en un Festival efectuado en Cancún, México, con (1995)
  • Cantante Destacada del Año por parte de la Cámara de Locutores de Guatemala. (1997)
  • Primero y tercer lugar como cantautora en dos certámenes de Voces de Mujeres. (1996-97)
  • Medalla de Primer lugar como Directora del coro de primaria del colegio Don Bosco, primero lugar de solistas de la edad de 7 a 9 años y de 10 a 12 años, en Talent Kid´s (2009).
  • Actualmente Coordinadora del Área de Canto en la sede Antigua Guatemala.

 

Dexter Tórtola


Debajo de la Piel (2015) from Centro de Danza URL on Vimeo.

Ejemplo del trabajo y grupo donde se ha formado y participado el Maestro Dexter Tórtola

  • Formación en Danza Moderna y Folklore con el grupo “Danza USAC” 2007-2009.
  • Formación en ballet, danza moderna y jazz en la academia Antonio Luissi Dance Studio. Finales del 2009-2012
  • Ballet con la maestra Lissetth Aguilar 2013.
  • Bailarín residente del Centro de Danza e Investigación del Movimiento y Compañía “Momentum Danza Contemporánea” en la Dirección de Artes Landivar de la Universidad Rafael Landivar, del 2013 al 2015.
  • Parte del programa de entrenamiento para bailarines “Revés” en Costa Rica, enero 2015.
  • Talleres con maestros nacionales e internacionales en diferentes técnicas de danza como improvisación, improvisación de contacto, flying low, partnering, limón, somática, yoga, release entre otros.
  •  En conjunto con Jeanette Soria (bailarina de Momentum) encargados del taller de Improvisación de Contacto y danza contemporánea que se realizó dentro en las Instalaciones de Yantra Estudios.
  •  Curso Taller de masaje deportivo por Soluciones Sport Therapy.
  • Masaje Sueco Instituto Científico del Masaje Científico y Quiropráctico INDEMACUP.
  • Actualmente prepara a la Compañía de Teatro Escenarte para el montaje MACBETH 

 

María José Mancilla


image016Premiada ex-seleccionada Nacional de Esgrima con más de 15 premios nacionales e internacionales, Maestra de educación física y de esgrima desde hace 15 años, fue profundizando más en el área de esgrima escénica y hasta ahora ha sido para montar duelos de esgrima en eventos y obras de teatro como: “HAMLET”, Miss Mundo Guatemala, “Sueño de una noche de verano”, “Don Juan Tenorio”, “Romeo y Julieta”, entre otros. A continuación algunos de sus premios como seleccionada Nacional de Esgrima:

  • Primer Lugar en la especialidad de Sable – Federación Nacional de Esgrima, Septiembre 2000.
  • Deportista Destacada de Esgrima 2002 – Confederación Deportiva Autónoma de Guatemala CDAG
  • Diploma Selección Nacional de Esgrima para los VII Juegos Deportivos Centroamericanos Guatemala 2001 – Comité Olímpico Guatemalteco, Comisión de Atletas, Octubre 2001.
  • Medalla de Bronce en la especialidad de Sable por equipos en Esgrima en los VII Juegos Deportivos Centroamericanos Guatemala 2001 – Consejo Nacional del Deporte y la Recreación CONADER, Febrero 2002.
  • Medalla de Oro en la especialidad de Sable por equipos en Esgrima en los VIII Juegos Deportivos Centroamericanos Panamá 2006 – Consejo Nacional del Deporte y la Recreación CONADER, julio 2006
  • Diploma de Reconocimiento por entrenadora del área infantil de la Federación Nacional de Esgrima, noviembre 2002
  • Diploma del XIX Festival Olímpico Mexicano 2007 – Comité Olímpico Mexicano, Federación Mexicana de Esgrima
  • Diploma de Reconocimiento por participación en los Juegos del ALBA – Comité Organizador III Juegos del Alba, abril 2009
  • Primer Lugar en la especialidad de Sable – Atleta Destacada de Esgrima 2009 Comité Olímpico Guatemalteco.

 

Mario Mendoza


MArioBailarín y coreógrafo profesional preparado con Maestros nacionales y extranjeros, cuenta con 17 años de experiencia, ha trabajado en montajes teatrales, activaciones, anuncios y montaje de coreografías para empresas (Macdonalds, Cemento Progreso, Gatorade, Banco G&T Continental, Bantrab, Nuestro Diario, Coca Cola, Axe, entre otros) y artistas nacionales. Ha abierto conciertos como animador y bailarín para grupos nacionales como: Malacates Trebol Shop, El tambor de la tribú y Viento en contra. También ha participado como actor y bailarín en montajes como:

  • “Mamma Mía”
  • “Navidad Fantástica”
  • “Good bye Belize”
  • “Santa Claus y el rapto de los renos”
  • “Mito”
  • “Black”
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Show Santa Claus y el rapto de los Renos

Te invitamos a la más mágica temporada Navideña “Santa Claus y el Rapto de los Renos”. La Bruja malvada Petragun quiere arruinar la navidad y arma un plan para robarse a los renos Aquilino y Gumercindo, el plan lo lleva a cabo con éxito y ahora Santa y sus amigos deben rescatar a los renos y así salvar la Navidad.

Información General

  • Fechas: 2, 3, 9 y 10 de diciembre
  • Horario: Sábados 4 pm, domingos 11 am
  • Lugar: Teatro de Cámara “Hugo Carrillo” del Centro Cultural Miguel Ángel Asturias (24 calle 3-81 zona 1)
  • Boletos: Todoticket – Balcón: Niños Q85.00 – Adultos Q135.00 – Platea: Niños Q115.00 – Adultos Q165.00
  • Más información: 22586781

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Fotos


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Curso de vacaciones 2017

En ESCENARTE los niños y adolescentes encontrarán teatro, pintura, canto, baile y cine. Aquí nuestros alumnos desarrollan habilidades como atención, observación, imaginación y creatividad, todo a través del arte.

NiñosEn nuestro curso de vacaciones 2017 trabajaremos:

  • Teatro (coordinación, lenguaje, seguridad, etc.)
  • Cine (desarrollo visual, trabajo en equipo)
  • Pintura (apreciación e imitación)
  • Canto (manejo de la voz)
  • Manualidades (creatividad, motricidad, etc.)
  • Fotografía (visual y creatividad)
  • Baile (coordinación)
  • Cocina (creatividad)

En cada área desarrollarán diversos aspectos, indispensables para su vida. Las artes favorecen en el ser humano la motricidad, la capacidad de abstracción, la inteligencia emocional, el trabajo en grupo, entre otros.

En pocas palabras, estas vacaciones tus hijos aprenderán mientras se divierten.

Adolescentes12wp Información General:

Chiquitos: 4 a 6 años, cupo 18 participantes.

Niños: 7 a 12 años, cupo 18 participantes.

Adolescentes:  13 a 17 años, cupo 18 participantes.

Horario:

  • Chiquitos: de 9:00 a 12:30 hrs.
  • Niños y adolescentes: 9:00 a 13:00 horas

Duración del curso:    Del 30 de octubre al 1 de diciembre.

Lugar: ESCENARTE (3ra avenida 18-11 zona 14)

Información: 22586781 – info@escenarte.com.gt

Valor:  Pago único Q1,575.00 antes del 25 de oct., después Q1,775.00, Pago semanal Q575.00. Incluye materiales.

¡Tendremos ALFOMBRA ROJA en el cierre del curso en el Teatro!

 

Objetivos que alcanzaremos

  • Grabaremos y produciremos un cortometraje (película pequeña).
  • Llevaremos a cabo una exposición de los trabajos de dibujo y pintura.
  • Presentaremos escenas de teatro en el cierre.
  • Prepararemos bailes que presentaremos en el teatro.

 

Fotos de los cursos anteriores

 

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Información e Inscripciones en el 22586781

Llenar Formulario de Inscripción

Adultos

Cursos para Adultos

En Escenarte el grupo de adultos está comprendido de 18 en adelante. Hay alumnos de todas las edades, desde estudiantes de la Universidad hasta Profesionales que siempre han querido ser actores, no importa la edad o la experiencia, lo importante es tener la voluntad y disciplina.

Los talleres del primer semestre inician el sábado 5 de agosto y terminan el sábado 16 de diciembre; ese día se hace el cierre de los talleres con una presentación por curso impartido, esta presentación está abierta al público en general, al final se les entrega el diploma a los alumnos que hayan aprobado el taller.

Adjunto encontrarás el listado de talleres que están abiertos para adultos en el segundo semestre del 2017:

TAlleres 2do sem 2017 v2

Más información: 22586781 – Cupo Máximo: 12 personas.

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Curso Cine Enrique Vega 2012 - 9

Niños

Cursos para Niños

En los talleres para Niños que ofrecemos en Escenarte buscamos fomentar sus talentos artísticos y desarrollar habilidades como: Atención, observación, concentración, imaginación y creatividad, todo a través del arte.

Este año los niños están divididos en dos grupos de acuerdo a su edad: Niños 1 (3 a 5 años) y Niños 2 (6 a 11 años). A continuación una breve descripción de cada taller para niños:

Talleres niños 2do sem 2017

El curso de Comedia Musical tendrá como objetivo de cierre la presentación de una obra de teatro musical el sábado 3 de diciembre del 2016. En años anteriores se han montado: Iremos juntos (basado en Vaselina, High School Musical, Mamma Mía) 2012, Tiempos de Cambio (basado en Los Miserables, Rent, Chicago) 2013, El Rey León 2013, Amigos 2014, Hospital Baltimore 2014, Aladino, Vaselina y Disney en busca de un cuento 2015. El horario del taller es sábados de 8 a 11 am.

Más info: 22586781 – Cupo Máximo: 12 niños.

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¿Por qué la actuación es benéfica para tus niños?

Hoy día este arte escénica se vuelve cada vez más necesaria para nuestros hijos, ya que si bien la tecnología les brinda cosas maravillosas, también los limita a permanecer sentados frente a la computadora o televisor por varias horas al día y a la semana. Por este simple hecho la actuación es una gran oportunidad de sacarlos del sillón para relacionarse con otros chicos de su edad y trabajar en equipo, aprender a tomar decisiones en la vida, tener una mejor comunicación con su entorno, volverse más seguros ante los retos, desarrollar su inteligencia emocional, así como su capacidad de abstracción y en general les ayudará definitivamente a ser mejores seres humanos en el futuro.

Adolescentes

Cursos para Adolescentes

En Escenarte los cursos para adolescentes están dirigidos para personas entre 12 y 17 años con inquietudes artísticas.

Te puedes asignar desde 1 hasta 4 talleres por semestre, puedes escoger cualquier combinación de los cuatro talleres, están programados en diferentes horarios para que te los puedas asignar en el semestre. A continuación una breve explicación de cada curso:

Talleres adolescentes 2do sem 2017

Más info en el 22586781; Cupo Máximo: 12 personas.

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¿Por qué la actuación es benéfica para tus hijos adolescentes?

Hoy día este arte escénica se vuelve cada vez más necesaria para nuestros hijos, ya que si bien la tecnología les brinda cosas maravillosas, también los limita a permanecer sentados frente a la computadora o televisor por varias horas al día y a la semana. Por este simple hecho la actuación es una gran oportunidad de sacarlos del sillón para relacionarse con otros chicos de su edad y trabajar en equipo, aprender a tomar decisiones en la vida, tener una mejor comunicación con su entorno, volverse más seguros ante los retos, desarrollar su inteligencia emocional, así como su capacidad de abstracción y en general les ayudará definitivamente a ser mejores seres humanos en el futuro.